味觉前行 落地生根 王府半岛酒店米其林一星 Jing 法餐厅主厨威廉以返璞归真的艺术作品致敬自然馈赠

      作为京城颇受欢迎的米其林星级法餐厅，Jing餐厅为宾客呈现饱含精湛厨艺和无限创意的现代法式珍馐，搭配来自世界各地的香醇佳酿，配合灵感来源于秘境花园的独有风格，营造出了一个设计感十足的用餐氛围。来自法国巴斯克地区的Jing餐厅主厨威廉（William Mahi），对地道食材有着本能的敏锐，擅长从生活和大自然中汲取创作元素，为Jing法餐厅不断呈献赋有想象力和感染力的现代法式珍馐。这些饱含自然纯粹气息的精致菜品，以层层递进的质地和味蕾层次打动人心，犹如他与大自然慷慨馈赠之间的味觉叙事。

王府半岛酒店米其林一星Jing餐厅

主厨威廉

      今年，威廉将这些凝聚了友谊、风土、生命的经典法式菜品，以返璞归真的艺术作品形式演绎着食材生长从自然土壤到餐桌并回归于自然，他将日常烹饪中使用的食材和用材加工制作成天然颜料进行作品创作，不仅传递着他对大自然的敬畏与回响，更是他对可持续烹饪的坚守。由主厨威廉创作的艺术作品现共6件，布置在Jing餐厅的不同用餐区域，为宾客打造了别具一格的用餐体验，开启主厨威廉将味觉美学和视觉美学统一融合的全新尝试。

      葡萄酒

      生命的周期律动

作品 - 葡萄酒

      这幅作品的核心，是一段盘曲枯槁的葡萄藤枝，被精心安置于画布中央，以实物元素构成的真实肌理和立体感，从画布平面上强烈凸显，形成绘画与装置的二维空间。其上散落着数片绿色和枯黄的葡萄藤叶、葡萄枝条、原生石砾，每一片叶子都保持着自然脱落的姿态，轻盈地附着在粗糙的枝干上，形成一种既脆弱又坚韧的奇特平衡。饱经风霜的深褐色表皮诉说着季节的更迭与生命的沉淀，叶片从绿色到枯黄的色彩搭配，仿佛凝固了阳光最后的暖意与水分流失后的生命周期。而整个画布的色调则用极简柔和的米色，和轻柔笔触划过的几抹姜黄相互晕染渗透，不受过多色彩与笔触干扰，散发着温暖而中性的包容感，恰到好处的留白提供了思考空间，而凸显枯藤装置形态的极简构图，蕴含着丰富的自然信息和哲思，邀请观者凝视这份凋零之美，感受静默中生命的周期律动与诗意。

      主厨威廉来自法国，法国人坚信“风土”是美食的灵魂，红酒与美食的搭配是自然与人文共同演绎的文明史诗，这种搭配艺术，早已成为法国美食文化的味觉图腾。这幅作品的诞生，也是主厨威廉为礼赞中法两国深厚情谊而作。这份情谊开始于1997年年雅克·希拉克总统正式访华，如今在毗邻北京的河北怀来，中法庄园傲然矗立。这里既恪守法国葡萄品种的血统纯正，亦尊重大地赋予葡萄藤的自然生长韵律。

      主厨威廉亲自取材孕育在中国第一个中法葡萄酒庄的自然元素：葡萄藤蔓枝叶、原生石砾、庄园土壤等，巧思穿插和叠搭还原葡萄由幼时至衰亡的自然周期，致敬以耐心热忱与专业知识耕耘的劳动者们，他们顺应土地，伴着葡萄生命周期辛勤劳作，与这片土地共生共荣。作品凝聚着友谊、风土、生命的联结，旨在传递主厨威廉对自然生命律动与先辈智慧的敬畏，以及对烹饪及生活艺术持之以恒的探索和践行。这项艺术创作，也是威廉对中法两国情谊致敬的文化丰碑。

      烧焦的卷心菜

      自然之蜕变

作品 - 烧焦的卷心菜

      这副画作以炭黑、白和金属银色光泽为主色调，在画布之上交织晕染开来，一棵真实烧焦的卷心菜位于画作中心位置，零散的燃尽碳块零散围绕，彷佛静待一场在恒温烹饪中的自然蜕变。蜷缩卷起的焦色菜叶和泛黄微绿的菜心，在黑白灰低饱和度的色彩视觉中，形成强烈对比，无不传达着自然周而复始的生命力。

烧焦的卷心菜

      这副作品灵感源自主厨威廉的经典菜品--松露风味卷心菜，是主厨威廉对食材自身特性探索及食物本味追求的诠释。他巧妙运用卷心菜叶所含的水分，在恒定高温的加持下，叶子自带的自然湿度和形态构造形成微妙的烟熏层，恰到好处的保留了蔬菜本身的天然形状，酥脆香甜。最后，搭配不少于20克的黑松露和Jing自制烟熏盐，薄咸中倍显松露蕴含的独特香气，旨在以简单的烹饪技艺呈现来自大自然的味蕾馈赠。

      作品共有八层，融合干土、清水、木炭与松露粉。历经三周晾晒的完整卷心菜，仿若一条清晰的脉络无声诉说着它从生长到结果，直至呈现于餐桌的蜕变，幻化为自然图腾，呈现在作品中心。旨在传达其质朴简单之中，往往蕴藏着容易被忽视的美。这是主厨威廉对自然的赞美，也是对那些尊重自然、守护生活本真的事物的深情礼赞。

      52 度鸡蛋

      破壳成诗

作品 - 52度鸡蛋

      这幅作品位于一束聚光灯下，画布上米色、白色和鹅黄色三种色调相互晕染渗透，营造了一片温暖柔和且富有流动感的视觉效果。这种色彩组合与质感，巧妙呈现了被搅打均匀的生鸡蛋液的细腻、略带浑浊、充满潜在生命力的液态质感，在聚光灯下为画作主体拉开“序幕”。被精心布置在画作中心的鸡蛋壳，构成了作品最触动人心的主体。蛋壳呈天然的白色与深浅不一的黄色调，有些为完整椭圆形，有些破碎开来散落成形态各异的锋利碎片。在这些或完整或碎裂的蛋壳之间，真实的鸡毛穿插点缀其间。这些柔软的羽毛，带着棕、白、浅黄等自然的色彩，轻盈地散落或微微簇拥，增添了生命的温度与巢穴的联想，暗示着曾经孕育其中的生命气息。在聚光灯照射在蛋壳与羽毛之上，它们交叠的姿态在光的作用下，于画布留白处投射出一个清晰而奇妙的小鸡形态的影子。这幅作品通过真实材料与光影艺术的精妙结合，在简约的构图中讲述了一个关于生命起源、突破与转化的深刻故事，在温暖的色调中引发观者对生命脆弱与坚韧并存的哲思。

52度鸡蛋

      这副作品灵感源自主厨威廉的经典菜品--52度低温鸡蛋。以橄榄油52度低温慢煮至油封的蛋黄搭配西班牙顶级火腿和黑松露，细腻绵润，口味均衡。这些词语无法将这道菜的全部感受描绘出来，唯有吃过的人才能知道其中的美好。在过去的六、七年之里，他一直精心打磨这道菜，不断赋予其新的活力，带来越发精益求精的出品。

      主厨威廉秉承对大自然的敬畏和美好环境的承诺，将烹饪艺术与可持续性理念画作“染料”创作出这幅作品。鸡蛋壳、土豆皮、松露变身为天然颜料，常见厨余废弃物得以重生，融入创作，在全新的“舞台”开启新章。鸡羽毛的巧思点缀，更是唤起对生命本源与成长轮回的深层思索。作品旨在以艺术之姿，为环保发声，倡导于厨房减少废弃。每一笔触、每一道纹理，皆是礼赞滋养生命的自然馈赠，向生产者以及可持续发展承诺的虔诚尊重。

      山东刘菜园村番茄

      大地可持续

作品 - 山东刘菜园村番茄

      这幅作品的画布上浓郁的番茄红、深沉的灰黑、纯净的白色以及柔和的淡粉，从左至右进行了一场视觉演变。作品左侧以深邃的番茄红与灰黑为主导，仿佛象征着土壤和熟透的果实，充满了重量感与终结的暗示。色彩向右方逐渐过渡、晕染开，灰黑与深红慢慢褪去，柔和的淡粉色与洁净的白色占据了主导。这种由深浓到浅淡、由沉重到轻盈的流畅渐变，创造出一种微妙的时间流动感与空间纵深感。而作品的核心跟随背景色彩的变化而缓缓“出场”，干枯蜷曲的深红色果皮和饱满或干瘪的浅黄色种子散落成排，于画布中央。深绿或棕褐的西红柿蒂柄倔强地穿插其中，是连接藤蔓的最后见证。这幅作品通过中央象征衰败与潜能的真实碎片，与背景由深至浅的流动色彩，共同构建了一个关于孕育、成熟、消逝与重生可能性的思考空间。它不仅展示了西红柿物质形态的分解，更通过色彩语言，吟唱出一首关于生命本质循环不息的视觉诗歌。

山东刘菜园村番茄

      这副作品灵感源自主厨威廉的夏季时令菜品--西红柿。西红柿，自 19 世纪踏足中华大地后，以其酸甜可口、味美多汁，不在日常生活还是精致的西餐中，皆有它的身影。孕育于山东肥沃田野，汲取了夏时令给予的充沛日照和土壤养分，精心挑选满60天生长周期的鲜美番茄，口感鲜明饱满。将香草、百里香、青柠和柠檬调制成汁，辅以搭配自制清汤和选用新鲜覆盆子腌制十天后的覆盆子醋融合调制，果香馥郁，酸甜适度，巧妙平衡了味蕾。

      为还原西红柿自播种到成熟的自然韵律，主厨威廉耗时五个月反复推敲，将西红柿的皮、种子、汁水与蒂柄均被充分利用，这些天然颜料在时间的催化下，犹如经历了一场漫长而细腻的“加工”，逐一化作画布上的不同质地的肌理，以不同姿态呈现眼前。作品上的元素经氧化、果胶作用，七层颜料逐渐渗透画布，呈现出有机的生命画卷。旨在表达主厨威廉及Jing餐厅对可持续发展的坚守以及对食材生命律动的赞美。更是以艺术之名，传递着他对卓越厨艺和多元法式魅力的不懈追寻与探索。

      云南蘑菇

      回响与敬畏

作品 - 云南蘑菇

      这幅作品是自然元素的精妙重组与诗性表达。它由真实的自然材料装置而成，将干燥形态各异的菌菇食材与湿润的青苔和鲜活的枫叶散落搭配，构筑一条充满野趣与生命律动的蜿蜒路径。干燥菌菇与潮湿苔藓的不同形态，模拟出了采摘山径坡度与转向不一的节奏感。承载这条“山径”的背景以菌菇的深褐色、温暖的米白色、清冷的灰蓝色以及柔和的浅棕色，平衡交织而成。温暖而静谧的视觉美感，诉说着森林的丰饶和生命的循环，是一幅宁静而富有大地气息的抽象图景。运用细腻流畅的笔触构建的色彩视觉模糊了静物、风景与大地艺术的界限，引导观者用全新的视角去发现和欣赏大地馈赠中的结构与美感。

云南蘑菇

      作品灵感源自主厨威廉的夏季时令菌菇系列。云南因其有着与主厨威廉故乡法国巴斯克地区相似的风土，且孕育着丰富的特色食材，宛如一座菌菇宝库，为擅长烹饪菌菇的威廉提供了无限创作灵感。

      作品以菌菇的奇妙邂逅为脉络，选用牛肝菌、金针菇、羊肚菌粉末，融入烤菌时所用木材的灰烬为颜料，每一层都细腻地呈现出一场采摘之旅，将潮湿的林间腐殖质、透过松枝的斑驳光影、呼吸般的大地气息生机灵动的勾勒于眼前。满载敬畏和热爱的创作，是威廉对大自然的慷慨馈赠的亲切回响。

      蓝龙虾

      第二本能

作品 - 蓝龙虾

      这幅作品是秩序美学与自然造物的绝妙共振，构筑了一片凝练的海洋诗篇。它以近乎横平竖直的精确度排列的蛏子壳为主体，上下错落于画面中央排列成一条纯净的水平线条，修长、微弯的轮廓优雅而独特。表面流转着含蓄而温润的珍珠白光泽与沙色自然肌理，仿佛饱含了阳光与海沙的记忆，与画布上米色、白色温柔晕染交织的色调浑然天成。而几抹浅灰调如同深海投来的目光，为这纯净的秩序增添了一份神秘的深度与空间遐想。它既是对微小海洋自然杰作的崇高礼赞，也是引人深思、通往静谧深海意境的优雅入口。

      作品灵感源自主厨威廉碳烤蓝龙虾这道经典菜品。使用常德木炭炙烤，肉质被浓郁天然的烟熏香包裹。这种传统古法烹饪，是烹饪传统中火焰为尊的古老技艺。浓醇地道的龙虾汤，慢炖萃取虾壳精华，尽显丰腴本味。春豌豆带来清甜脆爽，一抹鲜蔬灵韵。源自北大西洋的爱德华王子岛青口，注入来自海洋的气息。莱阳油浸蛏子细嫩优雅，以精妙之姿点缀其间；大连蜘蛛蟹肉的甘美，则为这场味觉之旅画上惊艳且饱满的海洋终章。

      作品中每一片蛏子壳都是微缩的自然杰作，纤细的生长纹路与细微的岁月蚀痕清晰可见，如同一条由时间与潮汐共同书写的海岸线密码，生命历程与自然力量无声的表达。同时这幅创作也是主厨威廉童年在大西洋岸边的成长缩影。令他记忆犹新的那片个性鲜明、充满力量的海，直至多年后才发觉内心中对自然与食材的挚爱，早已成为我的第二本能。谨以此作特别致敬贝类采集者，他们日日躬身潮汐之间，无论狂风凛冽，为人们捕捞这些滋养着我们味蕾的自然馈赠。

      有关香港上海大酒店有限公司（股份代号：45）  

      香港上海大酒店有限公司于1866年注册成立，为香港联合交易所上市公司。 香港上海大酒店乃一间集团的控股公司，集团持有、发展并管理位于亚洲、欧洲及美国主要地点的豪华酒店、商用及住宅物业，并提供旅游及休闲、零售及其他服务。 半岛酒店集团由香港半岛酒店、上海半岛酒店、王府半岛酒店、东京半岛酒店、伦敦半岛酒店、巴黎半岛酒店、伊斯坦布尔半岛酒店、纽约半岛酒店、芝加哥半岛酒店、比华利山半岛酒店、曼谷半岛酒店及马尼拉半岛酒店组合而成。 集团旗下物业包括香港的浅水湾综合项目、山顶凌霄阁及圣约翰大厦、越南胡志明市的The Landmark及法国巴黎的21 avenue Kléber。 集团旗下的山顶，零售及其他业务，包括香港山顶缆车、加州喀麦尔鸫园高尔夫球会、香港的半岛会所管理及顾问服务、半岛商品及大班洗衣。